Pouličný umelec Paul Walsh dostal povolenie namaľovať rozvodné skrine vo svojom meste

Príbeh 15 umeleckých distribučných škatúľ v novozélandskom Aucklande je trochu neokázalý:

Po niekoľkých pivách Paul Walsh nakreslil nevrlú mačku na stenu v psom parku neďaleko jeho domu.

V susedstve to spôsobilo veľké vzrušenie. Jeho dobrý kamarát o tom napísal článok do miestnych novín. Náhodou to čítal niekto, kto pracoval pre Chorus – spoločnosť, ktorá vlastní distribučné boxy v meste. Požiadali Paula Walsha, či by namiesto nich namaľoval ich rozvodné skrinky.

Strach z čiernej a bielej 

Pouličný umelec dostal za každý distribučný box malý poplatok, ktorý stačil na pokrytie materiálov a jeho času. Internetové memy používal ako inšpiráciu pre niektoré zo svojich diel, pretože distribučné boxy sú ich fyzickým internetovým pripojením. Obrázky ako „AstroSloth“ a „Awkward Seal“ boli veľmi pravdepodobne odoslané týmito rozdeľovačmi dlho predtým, ako ich Walsh namaľoval na vonkajšiu stranu škatúľ..

“Majú naozaj dobrý ohlas” – hovorí Paul Walsh a uvažuje o tom, že by ich urobil viac v celej krajine. Prečo nie po celom svete??

„Astrosloth“ je jedným z prvých distribučných boxov, na ktoré Paul nastriekal

Pečať bola často distribuovaná v distribučnej skrini prostredníctvom internetu

Paul Walsh je pouličný umelec a ilustrátor z Nového Zélandu

Paul Walsh sa preslávil svojou sériou boxov na distribúciu zvierat 

Paul je mladý a veľmi nádejný umelec

Jeho geometrickú krajinu je možné interpretovať mnohými spôsobmi

Odvážne názvy obrazov a talentovaná ruka

„Hippster Cat“

„Pes v oblečení“

„Biely punkový kohút“

„Šikovná mačka“

„Mačka so žiarivými očami“

Vták s bundou a šálkou kávy

Ruapehu Hahn- expresívne a živé

Recyklovať umenie

 Už sme vám predstavili niekoľko skvelých príkladov recyklačného umenia. Išlo predovšetkým o sochy zo šrotu alebo použitých dielov motocyklov atď. Dnes je to o umení francúzskeho výtvarníka Edouard Martinet. Jeho štýl je nezameniteľný a hneď je vidieť jeho zmysel pre detail a jeho perfekcionizmus.

Jeho drobné tvory sú väčšinou hmyz a vyzerajú, že pochádzajú z iného sveta.

Martinet zbiera kovové šroty na blších trhoch a súčiastky do automobilov z autoservisov a používa ich na vytváranie podivného hmyzu a iných zvierat. Diely nezvára, vždy sa ich snaží navzájom dokonale prispôsobiť. Obvykle pracuje iba so skrutkami. Je tiež veľmi pozorný na estetiku dielov. Zbiera iba tieto, ktoré potom odrážajú štýl 50. rokov.

Ako vidíte sami, je to o niečom jedinečnom a kreatívnom. Pozrite sa na tieto magické tvory a presvedčte sa sami!

 Mravec v pohybe

Mravec spredu

Lietajte s veľkými očami

Unikátny kriket

Kobylka

Malý chrobák vyrobený z dielov starého písacieho stroja

Chrobák zozadu

Očarujúci rak

Filigránska vážka

Mory v hnedej a čiernej farbe

Hlava motýľa

Hlava motýľa veľmi blízko 

Motýľ

Smädná osa

Prečo je drevené umenie Cracemere Woodsa také špeciálne?

Kimera Wachna je mladá návrhárka šperkov, ktorá žije v New Yorku a predáva svoje originálne umenie z dreva pod názvom „Cracemere Woods“. Po mnohých skúsenostiach v prírode si Kimera vytvára vzťah k prírode vo všetkých jej prejavoch a so všetkými jej rozmarmi.

Mladá žena je zo stromov nadšená obzvlášť.

Drevené umenie Kimery Wachny je vytvorené na plátkoch kmeňa stromu

Flambované drevo a maľované miniatúry zvierat 

Kimera v mnohých rozhovoroch rozpráva, ako sa dostala k svojmu súčasnému zamestnaniu. Popri zamestnaní strávila takmer všetok svoj voľný čas výrobou malých miniatúr z flambovaného dreva. Kedykoľvek uvidela popadané stromy alebo konáre, vo svojej alebo v susednej záhrade, vzala ich so sebou a spracovala. Pred piatimi mesiacmi sa Kimera rozhodla naplno venovať svojej vášni, dať výpoveď v zamestnaní a stať sa nezávislou výtvarníčkou s vlastným štúdiom. Povedané a hotovo! Kimera Wachna zakladá štúdio „Cracemere Woods“ a začína svoj nový a šťastný život.

Kimera vie, ako správne zaobchádzať so zátiším

Originálne a organické šperky

Drevené suveníry – chránená značka Crecemere Woods

Bobule, sovy, mory – motívy spojené s lesom

Rovnako ako mnoho nezávislých nezávislých pracovníkov, Kimera vysvetľuje, že sa vždy rada učila od ľudí, pre ktorých pracovala, a vybrala si pre seba to najlepšie.

Názov jej labelu „Cracemere Woods“ bol pôvodne projektom pre voľný čas, ktorý viac -menej uviedol do života Kimerov priateľ.

Bola to dlhá zima, v ktorej obaja tvorili spoločne. Mladík zbieral drevný materiál, rezal a brúsil zvyšky dreva, ktoré potom Kimera spálila a natrela.

Na otázku, či sa môže považovať za nezávislú, odpovedala: „Máme odvahu a vytrvalosť, aby sme zo seba vytiahli svoju jedinečnosť a tvrdo pracovali na tom, čo milujeme.“ Dodáva, že ani ona toho veľa nemá. rešpekt a česť správnym nezávislým umelcom, ktorí odvážne a sebavedomo vykonávajú svoje projekty a sú úspešní.

Dnes „Cracemere Woods“ ponúka široký sortiment umenia z dreva a drevených doplnkov. Kimera Wachna pracuje aj ako ilustrátorka.

Umelec Eric Standley vytvára moderné umenie z papiera

Eric Standley je výtvarník z Virginie v USA, ktorý pomocou techniky laserového rezania vytvára moderné umenie z papiera. Jeho tvorba je inšpirovaná gotickou a islamskou architektúrou z 12. storočia. Sú také podrobné a mnohostranné, že pripomínajú skutočné stavebné prvky, ako keby boli vyrobené paličkami a železom.

V skutočnosti pracuje iba s mnohými vrstvami papiera naskladaných na seba. Tieto sú potom rezané s presnou presnosťou pomocou inovatívnej laserovej technológie. Bláznivé, správne?

Papierové umenie, ktoré treba obdivovať

Pozrite sa na výtvarné diela Erica Standleyho nižšie a nechajte sa presvedčiť svojou komplexnosťou. Vrstvené a laserom rezané listy papiera tvoria 3D štruktúru podobnú zvitku. Posunúť nadol!

Zenón z Elea

Vrstvený, laserom rezaný, farebný papier 

Umelecké dielo Zenon z Elea, detail

Presné rezanie laserom

Zenón z Elea II

Zenón z Elea II, detail

Náboženské ozdoby z gotiky

 Dioscuri (23 × 19)

Dioscuri, inšpirovaný gréckou mytológiou

Ipswich – Akrylová a digitálna tlač pre všetko, čo súvisí s laserom rezaným papierom

Okno gotickej katedrály

 Premyslené a precízne implementované do najmenších detailov

Úžasné papierové umenie

Ozdobné a štruktúrne ozdoby z papiera – tetragón 3.1.1

 Tetragon 6.8.1 (8 × 10)

 Tetragon 6.7.1 (8 × 10)

Tetragon, detail

3D štruktúra a farba

 Kruhové umelecké diela vyrobené z papiera

 Kruh 4.16.1 – detail

 Argos (20 × 20)

 Sebago (18 × 18)

Demeter (20 × 20)

 Newmark (veľkosť 20 × 20)

Newmark Podrobnosti

Detail v strede

Kruh 4.6.2 (8 × 10)

Tetragon 2.1.1

Moderné papierové umenie – detail

Živé zelené záhradné sochy

Živé zelené záhradné sochy nie sú samy o sebe ničím novým. Ľudstvo to vie už stáročia. Vždy zdobili dvory vládcov a šľachticov. Teraz sa dostali aj do svojich veľmi moderných verzií. Kombinujú to najlepšie zo starých tradícií a sú nádherne zapísané do našich moderných záhrad svojimi jasnými líniami a dokonalým dizajnom.

V niektorých prípadoch sa vyznačujú aj svojim chladným farebným charakterom.

Pozrime sa späť na Rím

Živé zelené záhradné sochy zobrazujúce ľudí a zvieratá sú známe už od staroveku. Vedeli ste, že záhradná plastika bola vtedy tiež farebná? Záhradné sochy boli teda iba ekvivalentom tohto.

A ešte trocha histórie

O historickom vývoji zelených živých sôch by sa dalo samozrejme veľa napísať. Chceme však poukázať na niekoľko veľmi desivých momentov. V tej dobe sa veľa vyrábalo z obyčajného stromčeka. Techniky a nápady sa vyvíjali už vtedy, takže sa z nich môžete inšpirovať aj dnes.

Vhodné kríky pre živé záhradné sochy

Živé zelené záhradné sochy tak predstavujú kríky narezané do určitého tvaru. Na dosiahnutie dobrých výsledkov potrebujete nízke druhy, ktoré sú vždy zelené a majú listy. Všetky ostatné by boli tiež vhodné. Ale v druhom prípade by ste museli použiť oveľa väčšiu predstavivosť.

Dokonalý vzhľad je výsledkom storočí

Ak chcete dosiahnuť nádherný a krásny tvar, museli by ste byť trpezliví. Na zapĺňaní prázdnych miest musíte pracovať mnoho dlhých rokov. Ale ak budete pokračovať tam a späť, budete schopní vytvárať najkomplikovanejšie tvary.

S kríkmi vybranými pre živé zelené záhradné sochy by ste na jar mali použiť intenzívne hnojenie. Nikdy by ste nemali používať štandardné záhradné nožnice, iba kvalitné záhradné nožnice. V opačnom prípade riskujete pokazenie výsledkov, ktoré boli doteraz dobré.

Geometrické figúrky z buxusu

Živé sochy a ročné obdobia

Veľa závisí od typu kríka. Väčšinou sú však jar a niekedy leto správnymi obdobiami, v ktorých by ste mali zapracovať na veľkých živých dielach. V tejto dobe stálezelené rastliny rastú oveľa intenzívnejšie. Boxwood by bol príkladom. Obdobie od apríla do júna by bolo najlepším časom na prácu na požadovanej forme.

Pracovitá včela a kvet

Správne nástroje a ďalšie tipy

Poďme na záver, aké by boli správne nástroje na vytváranie živých záhradných sôch a mohli by sme vám pomôcť s niekoľkými ďalšími tipmi. Používajte iba čisté nástroje. V opačnom prípade riskujete infekciu rastliny. Ak ochorie, vaša práca bude nakoniec takmer určite zbytočná. Dôležitým pravidlom je, že striháte konáre, nie listy. Uvedomte si, že to rastlinu oslabí. Ihneď potom teda bude potrebovať oplodnenie.

Na konci témy so živými sochami vás chceme upozorniť, aby ste všetko robili trpezlivo a nie príliš rýchlo. Dlhšie obdobie sa vám vyplatí s dobrými výsledkami.

  Budha v záhrade

Farebná kosatka

Pasúci sa jednorožec – rozprávkový a mystický

Chameleón na strome

Nočná sova

Plávajúca ryba

Vtipná žaba

Anglická záhrada s čistými líniami

Báječné – božstvo s dračím hadom

Zábavná rodina

Malá žabka

Žena z pitného lesa

Príroda ako žena

Roj papagájov

Farebný rajský vták

Obrovský motýľ

Divoké kone

Kamenné sochy

Tieto jedinečné kamenné sochy od Hirotoshi Ito vyzerajú, že sú nažive, však? Japonci robia tieto podivné tvory vo svojom voľnom čase, keď nepracujú v murive svojej rodiny. V roku 1982 absolvoval Tokijskú národnú akadémiu umenia a kamene sú odvtedy jeho vášňou. V jeho rukách tvrdé kamene veľmi zmäknú – aspoň si urobíš ilúziu.

Majú zuby, môžu sa smiať alebo vidieť, majú tvar kabelky alebo plechovky. Niektoré kamenné sochy vyzerajú ako ušité, a preto tiež akoby boli vyrobené z látky. Okrem zubov, mincí a perál umelec pri tvorbe svojich nápaditých sôch používa aj mechanické časti a drobné figúrky. Zrazu zabudnete, že sú to kamene. Hirotoschi Ito zvyčajne zbiera kamene pri rieke blízko svojho domu a s veľkým humorom ich premieňa na kamenné sochy s dušou. Užite si jeho umenie a zmysel pre detail!

Niekto sa pozerá von

Mäkká guľôčka prešitá niťou

Tričko na zips

Ako skutočná peňaženka

Malá peňaženka plná mincí

Plechovka plná zlatých kúskov

Zvláštne stavenisko

Malé vyhliadkové miesto

Strašidelné ústa s ostrými zubami

Zips a kovové časti

Zvláštna kamenná tvár

Škrupina na zips plná mušlí

Otvorená kabelka a mušle

Zámok a kľúč

Kovové korálky

Morské nálezy z kovu všité do kameňa

Myslíte si, že háčkovanie čiapky je príliš jednoduché?

Austrálsky umelec Phil Ferguson vytvára rozmarné klobúky, z ktorých sa vám určite zídu slzy. Háčkovanie čiapky nie je v skutočnosti nič zložité, ale v tomto prípade je to dosť ošemetná vec. Jedná sa o majstrovsky pletené čiapky, ktoré vyzerajú ako niektoré z našich obľúbených jedál.

Textilný umelec skutočne chcel po presťahovaní sa do Melbourne jednoduchšie spoznať nových ľudí. Priznal to v rozhovore pre BBC. Môžete vidieť všetky jeho diela Instagram nájsť pod Chili Philly. Každý jeden kúsok vzbudzuje zvedavosť a obdiv.

Je tu niečo pre každý vkus – hamburgery, pizza, párky v rožku, chutné šišky, špagety, zábaly, kuracie stehná, zelenina, káva – nájdete tam takmer všetko.

S týmto originálnym pletením mal mladý umelec určite veľký úspech pri spoznávaní ľudí. Nemyslím, že?

Ktoré sú vaše obľúbené? Myslíme si, že sú všetky veľmi originálne a chceli by sme vyskúšať každý z nich.

Nadrozmerný hamburger na žasnutie

Skvelá vec pre skutočných mäsožravcov

Lahodný makový slimák poteší?

Čerstvý baklažán pre vegetariánov

Pohár na prebudenie

Špeciálny druh zelenej fľaše

Divný plátok pizze

Máte chuť na zmrzlinu?

Avokádový klobúk bude nepochybným pútačom pozornosti

Hot dog alebo kari klobása?

Milujete jesť špagety?

Salámová pizza – klasika

Sladké omáčky so smotanou

Alebo si so sebou vezmite iba pikantný zábal?

Viac o umení realizmu

Realizmus je umelecký štýl, ktorý vznikol v 30. a 40. rokoch 19. storočia. Stalo sa to vo Francúzsku. Tu a v mnohých ďalších krajinách zohrával zásadnú úlohu až do roku 1880. Realizmus mal veľký význam aj na globálnej úrovni.

Rovnako ako mnoho iných štýlov, realizmus nemožno pochopiť, pokiaľ človek dostatočne dobre nepozná sociálny kontext.

Veľmi dôležitú úlohu zohrali aj vtedajšie politické a ekonomické podmienky.

Vraciame sa do druhej polovice priemyselnej revolúcie. Tento čas bol poznačený euforickou túžbou po pokroku a zisku z ďalších a ďalších materiálnych hodnôt. Vtedy bolo vyrobených a vyrobených mnoho skvelých vynálezov, mnoho skvelých a skvelých strojov.

Jeden z najznámejších obrazov od Thomasa Eakinsa

Existuje vývoj v maľbe, sochárstve a architektúre, ktorý má veľa spoločného s literatúrou z tej istej epochy.

Viac o vzniku a vývoji umenia realizmu

Epocha, z ktorej realizmus pochádza, bola poznačená veľkými sociálnymi problémami, ktoré z veľkej časti viedli k ohrozeniu existencie mnohých ľudí. Robotníci sa zhromaždili v kluboch, aby sa bránili. Chytili ich a potrestali.

Jedným z dôvodov existencie tohto špecifického štýlu bolo ukázať realitu v jasnej a hrubej forme. Pravdu treba ukázať objektívne. Hlavnou témou bol boj o prežitie nižších sociálnych tried.

Drviče kameňa od Gustava Courbeta 

Umelecké vlastnosti realizmu

Prvou charakteristikou tohto štýlu je nedostatok idealizmu. Potom prídu problémy. Väčšinou sú sociálni. Do popredia sa dostávajú chudobné sociálne vrstvy a tiež kontrast k vyšším vrstvám.

Paralelne s tým existuje aj historický realizmus. Ovplyvnilo to aj krajinomaľbu. Maliari vykreslili rôzne krajiny realisticky a potom postupne pridávali jednotlivé detaily.

Veľmi typické boli aj portréty a autoportréty. Zarážajúce je, že ľudská postava bola zobrazená veľmi realisticky.

Národné voľby Georga Caleba Binghama

Panoš Franka Blackwella Mayera

Práčovňa Jean Baptiste Greuze

Americký realizmus od Georga Bellowsa

Realizmu obzvlášť prospievajú totalitné režimy

V tomto štýle sú tiež veľmi často zobrazovaní ideologickí vodcovia

Moderný realizmus – Nádej Duffyho Sheridana

Rubens na koni – portrét Eugena Verboeckhovena

Zátišie od Deborah Elmquist

Slnečnice od Manfreda Juergensa

Magický realizmus od Michaela Parkesa